人体绘画一直是一个饱受争议的话题，一直以来，对于人体绘画，人们所持的态度几乎截然相反，有人觉得很美，也有人觉得低俗，对于很多艺术作品来说，好像人们也从来不会达成一致的观念，当然这也是十分正常的现象。

比如冷军的超写实绘画，有人说是画照片，毫无意义，也有人说极致的写实本来就是一种高超的艺术造诣。再比如毕加索的抽象画，其实毕加索的写实绘画相当厉害，然而很多人在看到毕加索的抽象画作时，大多数都在鄙视甚至诋毁。

毕加索控诉战争作品《格尔尼卡》

面对很多真正实力派的艺术家以及他们的艺术作品，多数根本不懂，也不愿去了解的人，反而非常主观地从自己的角度出发进行否定和谩骂，看不懂的就要骂，就要诋毁，这大概是如今不少人面对自己不理解的艺术作品的唯一态度。

也许艺术自从诞生的那天，就是一个饱受争议的事物吧，咱们暂且不表，今天一起来看看，一位外国女艺术家，是如何将中国元素运用到她的人体彩绘中，创作出一幅幅惊艳而又唯美的作品的。

她就是来自澳大利亚的著名画家、人体彩绘艺术家艾玛-哈克，她对中国元素非常痴迷，尤其是中国传统装饰纹样，简直痴迷到无以复加的地步，近几年，她创作了大批融合中国传统元素的人体彩绘作品，巧妙地将中国传统元素与人体彩绘进行结合。

各种不同姿态的人体形象与不同样式的中国传统纹样相结合，画面效果让人觉得十分惊艳，很多网友在看到她的人体彩绘作品后，都非常感叹：“原来人体彩绘也可以这样”、“简直美翻了”、“一点也不低俗，感觉很美啊”，等等溢美之辞，几乎毫不吝啬。

在她的人体彩绘作品中，融入了很多在18世纪就开始流行于欧洲的各类中国传统元素，这些元素有来自于中国建筑装饰、传统织物、瓷器等的各类装饰纹样和图案，她的作品最大的特点就是巧妙地将人物融入事先绘制好的图案背景之中，有些画面乍一看觉得不过就是一幅图案画，人物简直让人难以辨别，仔细观察彩绘发现，原来一个个活生生的美女全都“藏”在了画面中，惊艳之余也让人觉得别有一番趣味。

她的人体彩绘作品非常精致细腻，色彩鲜艳明亮，同时给人十分典雅、秀美的视觉感受。每一幅作品，都必须分成两次才能完成，首先选择合适的花纹进行背景图案绘制，背景绘制完成后，再进行人体彩绘，绘制人体彩绘的过程中，也需要不断地进行对比和调整，据艾玛-哈克介绍，她平均每完成一幅作品，耗时都会超过一周，有些作品的绘制则需要更长时间。

对于画面色彩的运用，艾玛-哈克除了保持中国传统纹样色彩特点之外，部分作品也采用了欧洲传统装饰纹样中的色彩，并巧妙地和中国传统元素相结合。

在看了这位老外女画家用中国元素创作的人体彩绘作品之后，您有什么感想？欢迎发表您的看法！